Este Octubre, Nômade Temple Ibiza se convierte en el hogar de Cosmic Sound, la primera exposición física de International Design, presentada en colaboración con Soleille Gallery.
cosmic sound
UNA EXPOSICIÓN INMERSIVA DONDE EL SONIDO TOMA FORMA
30 septiembre - 10 octubre
NÔMADE TEMPLE IBIZA x INTERNATIONAL DESIGN X SOLEILLE GALLERY
LA CURADURÍA
La selección reúne piezas escogidas por su capacidad de transitar de forma natural entre la función, la escultura y la expresión cultural. Cada una refleja una aproximación particular al sonido a través de los materiales, la forma, la artesanía y la innovación técnica.
En lugar de seguir un único lenguaje estético, la selección establece conexiones entre distintas prácticas, generaciones e interpretaciones de la cultura sonora contemporánea.
En el corazón de Cosmic Sound está la idea de que los objetos a través de los que experimentamos la música merecen la misma atención que la propia música. Sus proporciones, superficies, construcción y presencia participan en la forma en que escuchamos.
UN ENTORNO VIVO
Cosmic Sound se concibe como una exposición viva, donde la relación entre las obras, la arquitectura y las personas que habitan el espacio evoluciona a lo largo de la residencia.
En lugar de separar los objetos de su entorno, la exposición permite que convivan dentro de un contexto social real, creando nuevos encuentros entre el diseño, la música y la experiencia cotidiana.
Este entorno en constante transformación aporta una dimensión temporal a la exposición, haciendo que cada visita revele una relación diferente entre el objeto, el espacio y el público.
EL PROGRAMA
A lo largo de la exposición, una serie de momentos cuidadosamente seleccionados darán vida al espacio, creando nuevos encuentros entre el sonido, el diseño y quienes lo experimentan.
Curado por Nômade Temple Ibiza, el programa se desarrollará durante toda la residencia de la exposición, combinando momentos musicales seleccionados y encuentros íntimos que reunirán a artistas, diseñadores, coleccionistas e invitados.
Los detalles y las diferentes propuestas del programa se irán anunciando progresivamente a través de los canales de Nômade Temple Ibiza y sus colaboradores.
Descubre más: Calendario de actividades
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DISEÑADORES PARTICIPANTES
Cosmic Sound reúne una selección internacional de diseñadores, artistas y estudios creativos cuyas prácticas exploran el sonido a través del diseño coleccionable, la experimentación con materiales y la cultura contemporánea.
La selección refleja una amplia variedad de enfoques, desde mobiliario escultórico y objetos de audio hasta instalaciones inmersivas y obras creadas específicamente para el espacio. En conjunto, estas voces generan un diálogo entre la artesanía, la tecnología, la investigación artística y la cultura sonora en constante evolución.
Desde sistemas de audio escultóricos y consolas de DJ hasta instalaciones inmersivas y objetos funcionales, cada participante aporta una interpretación propia de cómo el sonido puede dar forma al espacio, los objetos y la experiencia.
HIGHLIGHTS
Llegando a un lienzo en blanco, trayendo nuestras oraciones a la tierra con el toque de Maxa, visualizando los recuerdos que esperan ser creados, fijando intenciones y ¡subiendo el volumen de la música!
Bebidas de bienvenida, cálidos abrazos y la sensación compartida de que surgen nuevos paisajes comunitarios.
Llegando a un lienzo en blanco, trayendo nuestras oraciones a la tierra con el toque de Maxa, visualizando los recuerdos que esperan ser creados, fijando intenciones y ¡subiendo el volumen de la música!
Bebidas de bienvenida, cálidos abrazos y la sensación compartida de que surgen nuevos paisajes comunitarios.
La fiesta del día después
Llegando a un lienzo en blanco, trayendo nuestras oraciones a la tierra con el toque de Maxa, visualizando los recuerdos que esperan ser creados, fijando intenciones y ¡subiendo el volumen de la música!
Bebidas de bienvenida, cálidos abrazos y la sensación compartida de que surgen nuevos paisajes comunitarios.
EMILY THURMAN (SOLEILLE GALLERY)
Diseñadora afincada entre Salt Lake City y Nueva York, trabaja en los ámbitos de la arquitectura interior, el mobiliario y la escultura. Su práctica, centrada en los materiales, combina el conocimiento técnico con la colaboración y el trabajo manual, explorando el bronce, el vidrio y la madera desde una mirada intuitiva y táctil.
FRANCESCO MARIA MESSINA (ITALIA)
Para Cosmic Sound, transforma una lámpara en un altavoz, uniendo luz, forma y sonido en un
mismo objeto.
JACOB EGEBERG (DINAMARCA)
Su trabajo combina materiales y técnicas industriales con formas escultóricas, creando diseños lúdicos y experimentales que cuestionan las ideas convencionales del diseño contemporáneo.
SARA RICCIARDI
Bajo las ramas de un sauce, naturaleza y sonido se encuentran en una instalación inmersiva de Sara Ricciardi Studio. Sus ramas colgantes crean un refugio natural, mientras pequeñas campanas metálicas se activan con el viento y el paso de los visitantes.
ANDREA MANCUSO
(ITALIA - IBIZA)
El diseñador italiano Andrea Mancuso explora el espacio entre lo fantástico y lo cotidiano, combinando diseño experimental, investigación y narrativa.
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JACOPO GONZATO (ITALIA)
Jacopo Gonzato es un diseñador afincado en Venecia que explora nuevas formas de difusión del sonido a través de formas armónicas, el diseño experimental y la innovación, inspirado en los sólidos platónicos y los instrumentos musicales.
OLIVIA STEELE
(SOLEILLE GALLERY)
Artista contemporánea de la luz, conocida por sus obras de neón realizadas a mano e instalaciones creadas específicamente para cada espacio.
THE ARTISTS
SARA RICCIARDI
La diseñadora italiana Sara Ricciardi explora el diseño a través de la narrativa, la poesía y la experimentación, equilibrando lo lúdico con lo inesperado.
YONT
El estudio YONT, con sede en Berlín, explora los interiores, los objetos y la escenografía a través de la experimentación con materiales y el diseño escultórico.
OLIVIA STEELE
Artista estadounidense de luz contemporánea que combina neón, lenguaje e instalaciones específicas para cada espacio para crear obras que invitan
a la reflexión.
JACOPO GONZATO
Explora la relación entre el sonido, la geometría y la forma, creando obras experimentales en las que la música se convierte en una parte tangible del diseño.
"SPEAKER CHAIR" DE STUDIO S.B. (UCRANIA)
Speaker Chair combina una estructura de madera contrachapada de líneas contundentes con altavoces vintage fabricados en la antigua URSS e integrados en el asiento, transformando una silla funcional en un singular objeto sonoro.
SLASH OBJECTS DE ARIELLE ASSOULINE-LICHTEN (FRANCIA Y EE. UU.)
Arielle Assouline-Lichten es una arquitecta, artista y diseñadora francoestadounidense, fundadora de Slash Objects. Su trabajo explora la intersección entre arquitectura, mobiliario y audio a través de un enfoque refinado de los materiales y la forma.
YONT DE SERDAR AYVAZ (ALEMANIA)
YONT es un estudio de diseño multidisciplinar con sede en Berlín, fundado por Serdar Ayvaz, que crea mobiliario escultórico y objetos coleccionables donde convergen la arquitectura, la forma y los materiales.
JACOB EGEBERG
El diseñador afincado en Copenhague explora el mobiliario, los interiores y los objetos a través de formas vibrantes y materiales industriales.
FRANCESCO MARIA MESSINA
Diseñador italiano que crea piezas escultóricas de colección inspiradas en la naturaleza, la arquitectura y la materialidad.
EMILY THURMAN
Diseñadora afincada entre Salt Lake City y Nueva York que conecta el diseño de interiores, el mobiliario y el diseño escultórico.
ANDREA MANCUSO
Diseñador italiano que combina lo fantástico con lo cotidiano, utilizando la investigación creando mobiliario, instalaciones
y objetos.
STUDIO S.B.
Una colaboración a distancia entre el estudio S.B., con sede en Tel Aviv, y 22F, con sede en Kyiv y fundado por Bogdan Kryvosheya.
SLASH OBJECTS
Arquitecto, artista y diseñador multidisciplinar francoestadounidense, afincado entre París y Nueva York.
Antes de venir.
Información práctica
PREGUNTAS FRECUENTES
¿Necesito reservar una habitación para visitar la exposición?
No. La exposición está abierta a todo el público y se podrá descubrir por diferentes espacios del hotel.
¿Las obras estarán expuestas al aire libre?
Sí. Las obras estarán repartidas por diferentes zonas del hotel, tanto interiores como exteriores.
¿Puedo participar en las actividades y eventos?
Sí. Algunas actividades requieren RSVP previo, así que asegúrate de reservar tu plaza con antelación.
¿Necesito hacer RSVP para visitar la exposición?
Sí. Tu lugar te espera. Resérvalo aquí.
SOBRE COSMIC SOUND
Cosmic Sound marca el inicio del programa internacional de exposiciones de International Design, llevando por primera vez su universo digital de diseño coleccionable a un espacio físico.
Acogida en Nômade Temple Ibiza, la exposición reúne a diseñadores, coleccionistas y comunidades creativas en torno al diseño coleccionable, conectando los objetos con la cultura, el contexto y las personas que los rodean.
Comisariada por Valentina Guidi Ottobri junto a Manfredi Moretti, cofundador de International Design, y Gabriela Soleille, fundadora de Soleille Gallery, la exposición reúne una selección internacional de artistas y diseñadores, entre ellos Olivia Steele x Soleille Gallery, Sara Ricciardi, Jacob Egeberg, Jacopo Gonzato x Vismara, Andrea Mancuso x Soleille Gallery, YONT Studio, Emily Thurman x Soleille Gallery y Francesco Maria Messina.
Cosmic Sound abre un nuevo capítulo para International Design, creando en Ibiza un punto de encuentro físico para el diseño y el intercambio creativo.